SANCHOO，坐落于武漢國金天地，緊鄰城市核心道路之一解放大道與武漢金融街新華路，3公里范圍內輻射約276萬高質客群。同時其地理位置亦讓其將城市特有的江景地貌盡收眼底。在交通區位上，緊鄰三條核心地鐵線路，項目熱力值可見一斑。

在此既有優質基底之上，回歸設計買手店這一空間物理定位，SANCHOO希望以設計為出發原點，成為一個鏈接在地與國際視野的載體。以貼合城市性格與生活氛圍的空間打造思路，結合藝術裝置、影像等介質，讓空間擁有更加沉浸式的觀覽體驗與多元化層次組合。通過門店及其內容呈現為載體，成為武漢這座城市所特有的風貌再現容器，城市生活縮影在此自然舒展，通過空間設計語言完成二次演繹，自由生長，給予受眾更多想象。

江灘，作為武漢極具代表的城市文化符號之一，水景一體，成為貫連自然地貌與人文生活的核心紐帶。 江水線條蜿蜒，沿城市輪廓勾勒出兩岸獨有的脈絡與形態。江水所到之處，植被豐饒，生機盎然。江水褪去之時，沙地如畫布自由舒展，成為市民娛樂與休閑的不二首選。

江邊一隅，成為縱連武漢歷史、自然與城市生活風貌的重要紐帶。江水滋養城市亦滋養著屬于這座城市獨特的生活形態。而這也正是本次空間概念構建的核心靈感來源，我們希望在SANCHOO的空間呈現中，能夠以「江灘」這一標志性城市符號為發散原點，通過對于江灘在自然與城市環境中，不同階段的生命流轉與運動的過程的觀測與特質提取，系統性地完成設計理念下落與對應功能分區的塑造。

SANCHOO的選品風格與核心商品均以「自然隨性、貼近生活」為主旨。在此品牌性格之上，我們將能夠代表武漢在地自然與人文風貌縮影的江灘之景作為設計表達的重要意向線索，希望在實際表達形式與品牌精神層面都能實現雙向契合。沙土，作為江灘景觀重要元素之一。它的形態變換往往會隨著水流流速的變化而改變，部分地方堆疊、部分地方低陷，高低起伏，各有不同。而也正是因其在自然之中隨性自由感與極強的可塑性，使得每一片江灘的區域呈現的景色都無一重復。

我們將這份源于自然力量推動與作用之下的流動的美感提取出來，成為空間塑形的核心理念，將這份張力作用至展臺、墻體，甚至是獨立空間之中。同時，我們也針對江水褪去后部分裸露出來的不同沙土形態進行更加細分的研究：我們用沙土模擬了江灘中部分區域的形態，做了多個 Sample，去除標尺類具有尺度化的工具，盡可能還原自然的作用力，僅靠手感以及在捏的過程中直觀的感受，使得每一塊沙土的塑形在合理的基礎上更加自由隨意。

不同Sample高低起伏，人們可以在里面自由穿梭， 也可以從沙土中拿起意向商品隨性搭配。這樣的動線引導，也讓每一位消費者進入空間不再只是進行一個簡單的購物體驗，而是一次充滿趣味感的游覽與探索。

在做手工模型的過程中，對于空間不同區域的功能形式進行實驗，做出更多可能性思考，并選取了部分樣本進行分析：

Sample-1

首飾區：提取江灘核心元素沙粒為首飾區的核心材質，通過使用江灘沙粒手工注入的方式完成底部塑造。在沙粒的掩映中若隱若現的展臺，也能近一步激發顧客的探索欲，并與主題實現呼應。

Sample-2

高低起伏的展臺：模擬江灘退潮后水流自然沖擊形成的洼地形態，取其起伏錯落的線條，并作用至商品陳列的展臺中。以此同時滿足更多類型的產品展示需求。其中較矮的臺面可用于陳列相對大型的商品如鞋包等，而斜面則可增加服飾類展示。

Sample-3

休息區與展區結合：通過高低的起伏區塊，讓休息區與展區實現一體化的呈現與相互補充。同時也讓空間中不同商品、裝置，通過一體化的展示規劃，與進入者以更近距離、更舒適的觀覽方式完成消費觸點的增加。

Sample-4

曲線墻體：蜿蜒的墻體，以柔性的線條結構實現了空間不同區域的劃分，讓服裝的展示擁有更多維度的呈現。同時也增強了人們在購物過程中的探索欲。

印記 IMAGE：于細微處窺風貌、于一隅中現文明。

在外立面設計與規劃上，運用古跡展示中常用的玻璃框進行展示，通過仿舊石材的打造與金屬爪件的包裹，呈現出過去與現在的碰撞。

通過作用建筑中框景的形式，將空間類比為裝裱精美的畫幅加以呈現，以此喻比整個空間就是屬于武漢這座城市所特有的江灘美景縮影，亦是屬于城市歷經數代沉淀，經由細微而融于日常的生活習性所構成的生活容器與人文符號。值得被每一位光臨其中的到訪者珍視與珍藏。

潮褪 EBB TIDE：星體拉伸、潮汐漲落，江水褪去、淺灘浮現。

在前期通過模擬江灘沙土不同的形態的基礎上，我們將沙土特有的運動軌跡與自然張力提取出來，以蜿蜒且舒展流線形態作為設計的實際落點，將其運用于空間不同區域的隔斷與功能性展示區之中。

在空間正中的核心位置，我們通過半圍合的形態塑造與極具通感屬性的材質呈現。如同潮水褪去后，逐漸浮現的淺灘區域，擁有起伏和緩的輪廓與細膩的沙質沉積。通過米白砂質藝術涂料大面積的使用，加之黑色原石點綴，讓人在進入的瞬間便能聯想起退潮后的柔軟沙灘與嶙峋礁石。以此完成了自然景觀回歸空間設計語境中的擬態與塑造，通過在概念傳遞之下，結合切實可感的材質，進一步實現了受眾感知的鏈接。

江岸兩側在潮水退去后，便從城市獨一的自然景觀蛻變為服務于市民日常休閑活動的所在。柔軟的沙灘上隨意散落著或大或小的嶙峋礁石，不同年齡段的受眾在沿岸區域愜意活動。這樣的人景交互，共融共生的景象作為設計靈感的一角，被摘取提煉，以設計再造的手法完成貼合——通過空間中心區域中地面的拼色地磚這一材質的選取，與城市公共區域呼應，完成了武漢市民休閑生活切面的再現。

作為空間視覺核心點，該區域除展示陳列作用外，兼具收銀功能。于整體動線規劃而言，挑選與交付環節的融合，進一步提升了進入者體驗的流暢度與空間觀覽的舒適度——起點，亦為終點。完成了動線的簡化與空間設計閉環。

起伏的地塊圍繞中點錯落放置，隨視線緩緩上升的曲面作為空間主展臺，通過手工注入米色細沙的方式完成臺面的塑造與呈現。進一步呼應并真實還原了源于江灘沿岸的自然景觀。柔軟的沙礫搭配金屬質感的首飾，在材質的對撞中，讓展品的靜態陳列變得靈動而有趣。

綠洲 OASIS：江水褪去、脈絡初具，水潤土壤、萬物生長。

江水源源不竭，不僅滋養著城市風貌，也使得兩岸的植物自由生長，讓鋼筋鐵骨的城市之中綠洲浮現，生機盎然。而在SANCHOO的設計呈現中我們也希望能夠將兩岸的生機帶至空間，讓整個場域如同退潮之后，富有自然生機的江岸，綠意叢生，生動豐饒。同時「自然」亦是SANCHOO品牌理念中對于純粹追求的核心概念之一。于是我們在塑造空間形態時，提取退潮后江岸經由水流自然形成、不斷蜿蜒的線條這一核心意向，并對這一線性符號通過多樣演繹，實現了設計語言的二次提煉與表達。

大面積的淺綠色圈紋木紋膜貼合既有曲線輪廓，圍繞兩側墻面延展鋪開，靈動的線條打破常規空間四方開合的格局，以此模擬兩岸植物自由生長，富有生機。

同時，在空間屬于自然的柔性元素呈現之余，為平衡整體調性，設計在材料的選配中亦通過貼合墻面曲線與弧度，分段嵌入了不銹鋼層板。通過硬朗的材質中和了因大面積曲面線條所產生的柔和感，讓空間回歸相對中性的氛圍語境，增加了品牌的包容度。也讓原有相對整體的曲面墻體通過材質的區隔，劃分出動線，為進入者起到引導作用。搭配空間中散落放置的精切割原石展臺，在一步一景中將城市自然意向完成最大化的呈現。

而在空間后區，通過大面積中性混凝土的背景墻塑造，并結合鋼索完成組合式運用，則進一步將江灘這一核心設計靈感從原有的自然維度向城市人文與歷史沿革進行深化，帶有工業屬性的材質運用，與武漢江灘的船運圖景呼應。同時，因金屬、木材、石材的穿插運用，也使得空間層次感更加豐富。

采用來自大自然的天然石材，通過打磨、切割等精湛的手工工藝制作而成的展臺，使天然石材不僅發揮了特性，還完美地融入了后面的展示空間，呈現出渾然天成的視覺效果。

浮影 SHADOW：朝生為潮、夕生為汐，起落匯率、隨波逐浪。

在空間照明的規劃與設計中，取江灘水洼的形態，將落潮后的灘涂濕地這一意向元素，通過頂面燈光設計，以生動的形態、靈動的弧線勾勒進行呈現。增加整體性觀感的同時，也在最大程度上保障了空間呈現的干凈與純粹。

江水作為城市源源不竭的生命線，潛移默化著江邊城市的生活方式，在潮起潮落之間影響人們的休閑狀態?？臻g中，中心柱體的柔和燈光也如同水流般緩緩注入，由上至下，行至內里空間，依次點亮四周區域。大小不一的燈膜擬態淺灘錯落的水洼，靈動而隨性地灑在岸邊。星星點點的光向空間中心吸聚，環繞柱體將其柔緩包裹，匯攏歸源。

在試衣間的規劃與布局中亦將取自江灘靈感進一步發散。內部空間的呈現與氛圍營造上，通過模擬山谷中被水流自然沖刷、擊打而成的洞穴，其巖壁質感與寧靜氛圍均通過涂料、材質與色彩進行還原再現。當受眾沿著米白色肌理感墻面步入內里時，拉開亞麻布簾，一方淺綠地毯搭配試衣間內模擬自然紋理的涂料墻面，便能傳遞出自然意境。同時，空間細節處，如不規則的石材掛鉤的搭配，中性色彩的使用，則進一步的為進入者傳遞出如同置身自然山谷的親切之感。

而在更注重定向服務與體驗的VIP室，則在遵循自然靈感的切入點之上，通過更加開闊的場域尺度規劃與設計家具的組合搭配，實現更具功能屬性的舒適度提升。同時，在整個空間的色彩呈現上，沒有做多余的色彩組合，而是通過不同質感的材質，完成整個空間元素組合搭配，使相對素色場景中的肌理層次更加豐富，同時也能確保珍貴的純粹性，與外部設計概念完成系統性貼合。這樣去修飾化的空間打造，也能夠使人聚焦于服飾本身，集中進入者的專注力，加以搭配專屬定向服務，為消費者帶來舒適良好的購物體驗。

SANCHOO，作為秉承生活中自然本真的品牌， 通過對于城市符號「江灘」的續寫與重構，自然意向通過不同空間區塊與材質的運用完成二次表達與內在呼應。屬于武漢所特有的人文生活“在場感”在此也以更加有機且可持續的方式完成了長續與留存。

項目空間信息：

• 空間名稱：Sanchoo設計師集合店
• 空間類型：商業空間、零售空間、時裝店、設計師品牌店
• 空間地址：武漢市江漢區越秀IFC國金天地商場1層
• 設計公司：ATMOSPHERE氣象建筑
• 主創設計：Tommy Yu
• 項目主管：Valo Xiao
• 協同設計：CoCo Lee. Jane Zhang
• 動畫設計：ViVi Lee
• 裝置道具：ATM Team
• 燈光方案：ArtLuci × Owen
• 施工單位：上海秦音建筑工程有限公司
• 空間面積：320平方米
• 空間主材：洞石、石材、鋼化玻璃、不銹鋼、清水混凝土板、肌理漆、軟膜天花
• 攝影版權：SFAP建筑攝影

編輯版權?️SOHO設計區（sohodd.com），未經許可禁止以“SOHO設計區”編輯版本進行任何形式轉載，
（包括且不限于：媒體、網站、公眾號等），如轉載請注明轉自“SOHO設計區網站”。所有項目照片/設計圖形版權歸原作者所有。
本站部分內容源自網絡公開資源或用戶分享，如若侵犯了原作者的合法權益，可聯系我們進行處理。

The post 武漢·Sanchoo設計師集合店設計 / ATMOSPHERE first appeared on SOHO設計區.

關于PuffFrog

PuffFrog是一家線上以帽子為主的買手品牌，此次為首次嘗試做線下實體零售店，以街頭文化為核心，打造一個街頭服飾、精品咖啡、黑膠唱片相結合的復合型空間，并為本地品牌、藝術家提供展示，將社區文化、設計和生產與PuffFrog的創意相結合。

關于kangol

Kangol成立于1938年，創始人最初從法國引進的貝雷帽做成了品牌的代表產品。隨著時代的發展，Kangol不僅是英國軍隊和奧運代表帽款的供應商，也超越了紐約街頭嘻哈文化，逐漸發展成為一個更多元化的國際潮牌。

關于Matata coffee

Matata 來源于《獅子王》中的一句諺語，Matata coffee意在以咖啡作為媒介，營造一個小而美的“城市客廳”，探索更多無憂且溫暖的生活方式。

關于印象

PuffFrog原辦公空間是一個普通小區住宅樓里四室一廳的戶型，與想象所不同的是，初次訪問puffFfrog時，便被遍布在各個空間里的貨架和帽子所震驚，每進入到一個空間都充滿了無限的驚喜，人擠在貨架里挑選商品，仿佛進入了一個專屬帽子的世界探尋，購買欲瞬間便被調動了起來，這是最早我們對PuffFrog的印象，并希望將這種印象作為線下實體店設計的起點。

▼軸測圖：

關于場地

項目是一間位于商場二樓廊道內部的鋪面，順著一樓人行道的自動扶手梯而上便能映入眼簾。拆除掉原鋪面外立面的玻璃幕墻，鋪面的空間自然融入了廊道，我們把鋪面的空間想象成空地，在空地放置一個獨立的巨型鋼結構，將不同的空間功能注入鋼結構之上的木板箱體。

為了營造街頭的氛圍，將入口的空間退讓，同時抵消店鋪空間與廊道的邊界感。主體陣列的鋼結構順應入口的退讓而切割，上方的木板箱體自然形成了懸挑的視覺效果，借此也成為了門面突出的視覺焦點。

入口的樓梯用日常工地的腳手架材料焊接組合而成，與店鋪內部的樓梯串聯，激活垂直空間的流動性。樓梯不同形式的平臺除了具有陳列商品的功能外，還能為喝咖啡、聽音樂的人提供街頭的隨意就坐，并且延續腳手架的材料成為陳列架系統的一部分?？臻g內部挑空的區域消除了巨大的躍層木板箱體帶來高度上的壓迫感。

關于“裸”

“我喜歡直接純粹的表達，不需要偽裝，沒有邊界。將空間的結構與部件邏輯轉化成視覺語言，這暗合了街頭潮流的精神?！?/span>

項目空間信息：

• 空間名稱：“PuffFrog泡芙蛙”買手店
• 空間類型：商業空間、零售空間、復合型空間、街頭品牌店、帽子店、咖啡店
• 空間地址：海南省?？谑旋埲A區金貿東路5號?？谌A潤中心一期2層商業2-15號
• 設計公司：覺得設計
• 主創設計：潘國瓊、符曉山
• 設計團隊：潘國瓊、符曉山、林錦妤、王文澤
• 施工單位：福建東森建筑裝飾工程有限公司
• 建筑面積：160平方米
• 空間主材：鋼材，膠合板
• 品牌設計：PuffFrog設計
• 植物裝置：不錯植物事務所
• 攝影版權：覺得設計
• 項目客戶：慕得餐飲管理有限公司

編輯版權?️SOHO設計區（sohodd.com），禁止以“SOHO設計區”編輯版本進行任何形式轉載，如轉載請注明轉自“SOHO設計區網站”。

The post ?？凇ぁ癙uffFrog泡芙蛙”買手店設計 / 覺得 first appeared on SOHO設計區.

古與新，慢與快，悠悠文脈與潮奢風尚的碰撞與結合，在ADS（All Design Studio）筆下，煉化成時尚空間在地化設計的又一標桿——COSCIA蔻莎潮奢精品百貨浙江首店，于今年9月落地嘉興濮院古鎮。ADS巧妙解構與截取蘇派建筑的傳統空間形式與色彩肌理，化繁為簡，以當代極簡藝術與東方美學的融合，激發觀者對時尚品質生活的向往與共鳴。

潮奢地標 · 人文自然

過去十年，COSCIA蔻莎持續引領潮奢風尚，以買手制奢侈品百貨店的形式，滿足消費者的一站式多品牌消費需求。而此次COSCIA蔻莎濮院店，與以往奢品百貨常規選址的商圈商場不同，濮院古鎮在建筑場域與文化上，都具有強烈的在地化特點，如何融入當地文化場域的同時呈現COSCIA蔻莎時尚潮奢的品牌形象，是設計的一大挑戰。

濮院古鎮保留了江南建筑的格局和特色，一磚一瓦、榫卯木梁都體現了古代匠人的傳統技藝；還有隨處可見的小河流水與拱橋孤舟，共同交織出一個深厚人文與幽美自然的魅力江南。COSCIA蔻莎濮院店，落于濮院時尚古鎮一座民國建筑群內。整體建筑結構兩層見方，主體是由鋼筋混凝土構建的新型現代建筑，ADS在設計中保留了諸多原始柱梁，尊重并展示原始建筑的歷史痕跡。

▼空間生成圖：

新舊融合 · 巧妙置入

ADS巧妙融合了中國蘇派建筑的傳統元素和材料，與建筑本身的現代風格形成了有趣的碰撞。一樓的步道沿用陶磚鋪設，兩座墻體般的陶磚柜子巧妙地融入其中，在色彩和材質呼應的同時，豐富了視覺的層次和變化，巧妙地框定中庭區域，凸顯了裝置的體量與質感。天花橫向布置的層層的燈帶，在中庭四周延展排列，是對傳統建筑內庭屋檐的解構再現。中庭采用墨黑色的水磨石鋪設而成，仿佛一池墨汁，又如被雨淋濕的青石板路。

中央豎立的梯形“墨條”，引導觀眾視線上移與注意力聚焦，兼具多功能顯示器的屬性，使其集功能性與藝術性于一體。中庭挑空處懸掛著一個形狀相同的倒影，猶如懸掛的燈籠，旨在減少頂部陽光的直射，輕透的材質也與幾何“墨條”形成微妙的對比。中庭周邊的纖細的金屬鏈條，從樓頂垂下，如江南水鄉的綿綿雨天，屋檐滴落下來的水滴形成的水幕一般，也如若隱若現的珠簾一般，包圍整個中庭。

一樓底部設有收銀臺、試衣間和首飾區域，首飾區域的天花板設計靈感源自橋牌的二餅和四餅牌。橙與灰的撞色，方與圓的對照，為空間憑添了幾分活潑與幽默感?？臻g設計始終服務于品牌需求和場景體驗，在解構傳統元素的過程中，ADS也適時融入了COSCIA蔻莎品牌的視覺標識，顏色和材質的選擇均來自品牌主色調，強化空間的印象的同時，展現品牌調性。

時空穿越 · 獨特景觀

這場在地化的極簡藝術之旅，延展至空間的二層，一改首層“一池墨水”的大氣典雅，二樓地面由土地質感的地毯與金屬板相銜接，營造出一種行走在土地上的錯覺，陳列柜依次排布，親切的漫游尺度，讓觀者隨時駐足挑選的同時，也讓人對即將到來的旅程產生更多期待。

頂部天花的設計猶如填字游戲，定制的方形燈具配合陳列隨性排布，小小地打破了空間秩序，調動幾何系列空間中的氛圍，給人以片刻的放松。

二樓設有VIP休息區和試衣間，這里如同瞬間穿越的盒子，令人仿佛置身于荒漠之中，背景的黃昏畫面與裝飾的石頭相得益彰，形成了一個不可思議而獨特的“自然”景觀，構建獨特體驗的同時滿足當下消費者的“打卡”需求。

對傳統的解構不止步于空間，ADS定制設計的家具，簡練而富有現代感，仿佛是把木頭的梁柱拆解并掏空，整體呈現出敦實渾厚的形態。固定道具采用傳統結構的木質卡件結構?；乩鹊膶切菹^擺放著一對竹桌椅，形狀就像江南一帶常見的竹制桌椅，保持竹子原材形狀制作，外形質樸，仿佛時光穿越而來，為顧客提供一個寧靜而愉悅的休憩場所。

在COSCIA蔻莎濮院店的設計中，ADS將家具與空間裝置巧妙解構再造，既保留了傳統建筑的精髓，又注入了時尚的現代元素，借由先鋒的當代觸感，以包容的姿態為COSCIA蔻莎煉化潮奢新象，邀請來到空間的人們開啟一段在地化的潮奢與藝術空間之旅。

▼軸測分析圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：“COSCIA蔻莎”奢侈品買手百貨店
• 空間類型：商業空間、零售空間、購物中心、奢侈品店、精品店
• 空間地址：浙江省嘉興市桐鄉市濮院鎮濮川大街233號
• 設計公司：All Design Studio
• 主創設計：李濤、段靜
• 空間面積：800平方米
• 空間主材：不銹鋼、混凝土、LED屏、陶磚、鋁板、軟膜燈箱
• 攝影版權：Yuuuun Studio

編輯版權?️SOHO設計區（sohodd.com），禁止以“SOHO設計區”編輯版本進行任何形式轉載，如轉載請注明轉自“SOHO設計區網站”。

The post 嘉興·“COSCIA蔻莎”奢侈品買手百貨店 / All Design Studio first appeared on SOHO設計區.

溯源

不渡一川前身紅番茄成立于1996年，是湖州首家聚焦全球設計師品牌的集合店，也是專業設計師配飾買手店。設計之初設計師與買手店主理人經過多個日夜的碰撞后提煉出了此次設計的精神內核，以追求自然舒適，追尋自我，崇尚個性率真為品牌核心價值觀，倡導女性找尋自身穿衣風格，并期望每一位進店的消費者都有一些不期而遇的美的感知。

故引用《頌古三十一首》中“兩岸斷橋人不渡，一川疏影橫斜陽?！币痪湓~作為名字由來的起始，取名“不渡一川”，希望將這個空間作為載體，在不斷變化的世界里，與人們共同尋找獨特的自我風格，帶來不止追逐潮流與奢侈而又有獨立的審美和藝術態度。

創思

此次設計關于品牌的重塑與傳承問題的深度思考，并非是純視覺化的改頭換面，而是在尊重原品牌基礎和受眾群體的前提下，所進行的迭代與升級。所以，我們所構建的空間本質，便是基于其服務動線與用戶習慣而產生的結果。

為此我們對空間加以重構，營造獨特的區域陳列系統與休閑體驗方式，結合自然景觀與空間的體塊構成，嘗試與每一位消費者產生情感的連接，無論是建筑的外部還是室內，都旨在構建其獲得最為開放和自由的感官體驗，使消費者放慢腳步，沉浸于周圍的環境之中。

塑造

輕與重、內與外、精致與粗糙這些看似矛盾的關系都在這一空間中被打破?？臻g可以重構，材質可以豐富。但功能關系卻一樣也不能少，每一面墻體都有了它的使命，這關乎空間美感，也關乎功能、陳列等訴求。特別是結合開放的空間關系，每一面墻的利用率反而被放大。收銀服務臺也以更開放的姿態，成為空間中的核心元素。因為，通過服務臺的設置，我們才得以把一個看似分散的空間重組起來。這樣的設置，也能讓我們的工作人員更為全面的照顧到不同區域的消費者。滿足更為便利、高效的營銷目的。

樸拙的質態，是貫穿整個空間設計的核心。這不僅表現在材料質感的處理上，也與空間的造型，構成有很大的關系。比如入口與櫥窗區域的雙斜向玻璃構成、內部空間藻井結構以及漏斗式的穹頂等等。這些看似比例夸張的造型，正是為了與質樸且粗糲的材質形成鮮明的戲劇化效果。同時，配搭著精心營造的燈光氛圍，旨為把零售展廳秒變為一個隨時準備就緒的小型秀場。因為，所有的空間設計，都將回到一個原點，為真正的主角而服務。而這里的主角，不是空間、不是燈光造型、更不是軟裝陳設，而是我們所要展示、銷售的“每一件衣服”。

對話

我們希望這是一場不期而遇的對話，不僅指向消費者與品牌之間的關系。也是我們整個空間設計的精神核心，這種不期而遇的狀態更像是兩個時代的碰撞。又或是兩種設計語言的對話。傳統的、古典的設計語言也會在這個當下與現代的、更加簡練的設計語言產生新對話。

▼平面圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：“不渡一川”設計師品牌集合店
• 空間類型：商業空間、零售空間、買手店、集合店、設計師品牌店
• 空間地址：浙江省湖州市勞動路734-736號
• 設計總監：李欣原
• 施工單位：湖州喬木裝飾工程有限公司
• 空間面積：510平方米
• 空間主材：微水泥、不銹鋼、軟膜天花、大理石、鏡面、鋼化玻璃
• 合作品牌：新中源陶瓷、中坤照明、華輝石業、耀輝石材、王者藝術涂料
• 攝影版權：馬利仁

編輯版權?️SOHO設計區（sohodd.com），禁止以“SOHO設計區”編輯版本進行任何形式轉載，如轉載請注明轉自“SOHO設計區網站”。

The post 浙江湖州·“不渡一川”設計師品牌集合店 / 李欣原 first appeared on SOHO設計區.

這是一個改造項目，項目原本是個書吧，改造后把原有書吧多余裝飾面全部拆除，只保留了一部分混凝土地板；同時把拆除過程中暴露的地面結構用石材馬賽克進行了修補。

原本被噴黑的頂部被還原成建筑本身的混凝土本色，頂部設備也被重新梳理。項目入口連廊通過使用黑色混凝土來控制整個空間的色調。櫥窗中加入了藝術家用回收面料制作的淡粉色雕塑，這也讓整體空間感更加豐富。

▼平面圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：以類買手店&BE NORMAL CAFE咖啡店
• 空間類型：商業空間、復合型空間、零售空間、品牌集合店、咖啡店
• 空間地址：廈門市思明區仙岳路1183號駿豪會內
• 設計公司：退化建筑
• 空間面積：800平方米
• 空間主材：老木頭、水泥自流平、肌理涂料
• 攝影版權：許曉東

編輯版權?️SOHO設計區（sohodd.com），禁止以“SOHO設計區”編輯版本進行任何形式轉載，如轉載請注明轉自“SOHO設計區網站”。

The post 廈門·以類買手店&BE NORMAL CAFE咖啡店 / 退化建筑 first appeared on SOHO設計區.

項目位于杭州濱江區長江街道某園區內，前身為不銹鋼制作工廠，在城市更新背景下，園區現已入駐古著店、戶外用品、獨立藝術畫廊等，逐漸變身成為藝術生活潮流街區。TREFF SHOP 是一家小眾品牌買手店，不受拘束、野蠻生長是該品牌的品牌理念。

原建筑是20多年前的兩層斜屋頂、磚混結構的老廠房，建筑的北面和東面被老居民區包圍且樓間距緊張，西北方向面朝廠區入口方向為主要視覺界面。

▼改造前建筑外墻：

從空間分析入手，利用建筑層高的優勢，保留原有橫豎交錯的長向方體梁柱關系，以原斜屋面最高點整體拉高外立面高度，在有序幾何的搭建基礎上實現空間的向上生長，空間即被重塑。推敲橫向與縱向方體的大小和層次，找到實體和空間的比例，展示建筑實體的體量感和狂野感，自然視覺延伸至7米高的挑空櫥窗。

▼模型：

一層功能為咖啡飲品和小部分服裝展示，弧形一體的中心區域會根據當下的品牌與潮流節日變換藝術裝置，構成不同時態的視覺中心。立柱內退，現澆樓梯渾然一體，視線隨著自然光上移至挑空，層高7米的挑空玻璃櫥窗，貫穿聯接上下兩個空間。

定制的燈光掛衣桿可以自由升降，衣桿與燈光的結合，滿足場地有做策展藝術活動的需求，掛衣區也形成了高低錯落的不同展示形態。

項目空間信息：

• 空間名稱：TREFF SHOP買手店
• 空間類型：商業空間、零售空間、買手店、潮流店、建筑改造
• 空間地址：杭州市濱江區長江中路52號2幢103室
• 設計公司：OAOA Studio
• 設計團隊：何程偉、蘭丹娜
• 施工單位：杭州毅梵裝飾工程有限公司
• 建筑面積：206平方米
• 空間主材：不銹鋼、現澆混凝土、蜂窩鋁板、泡沫鋁板、鍍鋅格柵、磨砂亞克力、陶土磚
• 攝影版權：WM STUDIO

編輯版權?️SOHO設計區（sohodd.com），禁止以“SOHO設計區”編輯版本進行任何形式轉載，如轉載請注明轉自“SOHO設計區網站”。

The post 杭州·TREFF SHOP買手店設計 / OAOA first appeared on SOHO設計區.

H.studio是一家集合式買手店，受主理人邀請，本樣設計進行構思方案并實施項目改造，該項目位于湖北省。YOUNG DESIGN基于對品牌的解讀，致力于打造出一間彰顯女性獨立、自信與個性特質的買手店。

狹長的入口空間降低了店鋪深處對外的能見度，為了削弱店鋪的進深感及獲得更多的曝光，將位于外街的入口移至內街，保持其正立面純凈和完整性?？臻g利用頂面燈膜和兩個交錯的體塊形成的試衣間來模擬燈光舞臺，以此打造售賣空間。組合式試衣間是空間的中心，亦是設計的焦點。搭配整合照亮、掛衣、置物三種功能為一體的置物構件，在體現美感的同時可滿足多元的功能需求。

▼試衣間手稿：▼試衣間分析圖：

在空間語言上，運用最基礎元素—體塊、板片與桿件完成空間構成，營造出簡潔、利落的空間氛圍。在材料的運用上，用水洗石和金屬的對比來凸顯出空間的沖突感，給人以獨特的感受。水洗石與金屬依附著體塊穿插關系經過底色的襯托和木色的點綴后，暗示出空間的灰基調。

H.Studios分為兩層，一層為服飾展示、更衣室及咖啡區；二層是休憩洽談區域。利用折疊門將一層分為VIP售賣區和咖啡區，并將折疊門與穿鏡相結合，給予空間一定的私密性的同時，使空間在使用上更加靈活。效園林造景之法，利用長窗“借景”，將戶外鮮活的場景搬入室內，模糊邊界的同時又創造了動態展窗，有意引導人們進入我們營造的場景之中。

▼折疊門分析圖：

▼軸測圖：▼平面圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：H.Studios女裝買手店
• 空間類型：商業空間、零售空間、集合店、買手店、女裝店
• 空間地址：湖北省荊州市沙市區便河東路5號-2號樓-附8號
• 設計公司：本樣建筑
• 主創設計：王旌宇
• 設計團隊：劉明成、陳超、楊鵬
• 道具設計：大匠鑄鼎
• 燈光設計：和寧照明
• 空間面積：180平方米
• 空間主材：蜂窩不銹鋼板、金屬格柵板、水洗石、樺木海洋板
• 攝影版權：陳銘
• 項目撰文：陳超

編輯版權?️SOHO設計區（sohodd.com），禁止以“SOHO設計區”編輯版本進行任何形式轉載，如轉載請注明轉自“SOHO設計區網站”。

The post 湖北荊州·H.Studios女裝買手店設計 / 本樣建筑 first appeared on SOHO設計區.

場地

項目位于北京東五環外的郎園Station，前身為北京紡織倉庫，始建于20世紀 60、70年代，是計劃經濟時代重要的軍需物資儲存地點。園區有紅磚倉庫30余座。在城市更新、區域轉型的大背景下，郎園也迎來自己的新的身份。在首創集團的運營操盤下，這里逐漸變身成為藝術生活時尚街區。

項目用地在園區中部偏西側的道路一角，坐落一組紅磚倉庫的東側。業主孫女士創立的一家時尚買手店，結合運營發展，選址在新晉規劃改造的園區中開設自己的線下品牌體驗店。

▼現狀：

策略

建筑位于兩條園區道路的錯位角部處，為了兼顧各方的互動關系，建筑形體在這里呈現柔和的圓弧體量，下方有一個大的拱形開口，半下沉內部通透空間拉近了建筑內部和外部的感知關系。在現狀的廢墟之上，設計最大化的保留外側周邊舊有紅磚墻體，新的結構從內部搭建，結構設計的第一個主要目標是減少柱的數量，次要目標是要實現建筑和室內平面及立面上極為豐富的曲線邊界。從空間分析入手，利用建筑層高的優勢，采用了700高的桁架空間受力體系，實現跨度和懸挑的目標，同時可以利用屋頂大桁架附加吊掛夾層，形成夾層蛇形曲線建筑平面，創造出了建筑效果中的豐富細節，同時實現了室內完全無柱的目標。

▼過程研究模型：

▼結構研究模型：

建筑南部和東部的人流量均不小，我們索性在兩個方向均設置了出入口，十米見方的建筑，由于物理流線和店鋪空間規模有限，來往過客很容易在一半分鐘內，走馬觀花的逛完店鋪。如何有效的吸引客戶，使得大家自然的舒適停留、甚至消費，是類似時尚消費空間的普遍命題。

我們的策略是，創造一個迷思空間，空間和展品相互融合。迷思洞并非迷失洞，一味的迷宮般復雜體驗，并不能帶給人以愉悅的空間感受，但有一定的引導性、同時也并不明確定義的迷思空間，在探索的過程中獲取一種獨特的體驗感。也許是可以的。我們希望獲得這種空間形式。

路徑之迷思

一條兩出口之間對穿建筑的動線，通過蛇形彎曲盤繞，展示體驗被拉長的同時，調教動線的空間尺度，自然而然的生成三個不同形態的特色展間、兩個更衣輔助空間、一個展示大廳，分別線性布置。根據不同的功能和特性，有的抬高有的下沉。二層則是更為放松的邊游走邊發現的展品體驗模式?？臻g由此被褶皺和折疊，建筑及空間如同迷思洞一般，誘發人們前往探索。由此創造出豐富的移動和駐留的空間體驗。

虛實之迷思

建筑外墻體，在保留局部外側周邊舊有紅磚墻體的基礎上，回收場地舊磚用于二次砌筑，例如用于砌筑東側角部的雙曲拱體量，如此全部體量延續完整。曲拱開口處選用無框的加膠鋼化玻璃。與之對應，室內我們選取了孔徑為8毫米的金屬波紋穿孔板用于分割空間，利用材料的構造特性，6米長幅整板可以從屋頂主結構進行懸掛，作為墻體的金屬波紋板經過彎折而具備了結構剛性，無需任何豎向輔助龍骨。沖孔的波紋金屬板成為展陳空間的一部分。在其純粹的虛實關系之下，又呈現出一種半透的整體模糊性。

最后，結合功能，一系列大小不一的孔洞被切割，視線和動線被打開，室內空間表面的模糊性又有了一絲確定性。感受上，這種設計過的的交叉錯位的視線交互，洞與洞是彼此相互嵌套的，在空間中他們互為圖底關系。呈現出現一種既疏松又密實的空間。

消費之迷思

在朗園買手店項目中，延續著我們對具象抽象之間相互轉化的思考，如何創造一種抽象的真實性？創造一種動態的停留，盡可能的延長在店內游覓的體驗感，在最大化的獲取一種抽象空間之后，仍然回到形式和秩序。 是本項目的思考之處。這是一次用簡單創造豐富感的抽象實驗。

最終的空間體驗，墻面和地面的節奏，日光親密溫和的影調，對秩序和自由的雙重感受，場所開放而不幽閉，友好，感人，但不產生壓迫感。在郎園一眾的商業店鋪中，這里的空間氛圍適合孤身一人亦或三兩朋友的游覓，空間追求簡樸不繁復，也許，可以用迷思用來對抗當代消費空間的精致化、新奇化、具象化。我們也期待這種對抗轉化為一種新的空間關系，繼而產生新的消費空間形式。

▼平面圖：

▼剖面圖：

▼詳圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：Younique服裝買手店
• 空間類型：商業空間、零售空間、買手店、時裝店
• 空間地址：北京市朝陽區半截塔路郎園Station A8-8
• 設計公司：KAI建筑工作室+LAVA Structural Engineers
• 主創設計：謝凱、張錦斌
• 設計團隊：韓曄、劉立超、王元媛、湯理達、劉可可、簡麗、江可涵、趙玉斌
• 結構設計：上海廬唯建筑結構設計有限公司 LAVA Structural Engineers
• 燈光設計：辛格爾（北京）國際照明設計有限公司
• 機電設計：北京勤和科源機電技術咨詢有限公司
• 施工管理：上海廬唯建筑結構設計有限公司
• 磚石廠家：老賈建材商貿有限公司
• 門窗廠家：坤源裝飾有限公司
• 展陳道具：北京華鑫益德裝飾工程有限公司
• 建筑面積：400平方米
• 攝影版權：邢睿
• 項目客戶：北京尚秀國際商務有限公司

編輯版權?️SOHO設計區（sohodd.com），禁止以“SOHO設計區”編輯版本進行任何形式轉載，如轉載請注明轉自“SOHO設計區網站”。

The post 北京·Younique服裝買手店設計 / KAI+LAVA first appeared on SOHO設計區.

UISMNET 是一個主張個體表達的國際時裝買手品牌，以獨立開放的審美為時裝設計及著裝者提供一個國際視野及自我探索的時尚平臺，致力于建立長期的用戶關系及文化認同，為著裝者提供簡潔有力的時裝方案。我們始終相信時裝于人而言是一種自信的表達，「MAKE YOUR DAILY BE A FASHION」專注獨立個體的創造才是雋永風尚。2022年11月SORA? 開始進行該項目的品牌策劃、品牌設計與空間設計的服務，今年6月UISMNET進入試營業階段。

「UISM」；代表 YOU&USE，ISM 即主義，我們主張 “以你為中心的主義”，強調個體的自我探索及實用主義，尊重每個個體對時尚的多樣解讀與追求?！窷ET」；以國際化視野汲取時尚的發散性思維，如?“網”一般，編寫每個獨立風格的同時， 鏈接全球優秀設計師品牌，捕捉更多元日常的設計靈感?；趯ζ放漆屃x的理解，我們在品牌標識的體現上著重強調了UISMNET中的U字，字體呈外圓內方的造型；而對于品牌符號的詮釋，我們將解構主義進行延展，靈感來源于服裝與紙樣的裁剪拼接手法，將U字進行相等分的結構與重組，將其秩序變換，演變組合為不同的造型符號，成為屬于UISMNET的獨特編程語言。

UISMNET的LOGO呈上下排版的方式也有其延展的用意，將不同的品牌名稱與「NET」進行疊加使用，將結構主義的形式變成獨有的設計排版轉譯及變化，一方面體現于不同場景中的運用或與不同品牌時的聯動使用，同時再一次詮釋品牌釋義中「NET」的用意，連接優秀設計師品牌，網羅多元日常的設計靈感。將「實用且被使用」的理念貫徹于品牌物料的執行上，矚目的品牌標識如同指示牌一般聚焦目光，品牌標識與品牌符號、標語直面性的展示在物料使用上，使品牌語言更加生動且具有立體感。

引路人與，與多維迷宮

空間設計依從品牌理念出發，「NET」作為鏈接與網絡的解釋，生活中所接觸到的形態多數為二維或平面的狀態，空間設計上會嘗試將二維或平面化的內容演變為一種三維的形態；從二維到三維的演變過程，我們選擇了「多維迷宮」作為載體去解釋它?！该詫m」本身可以存在于二維或三維立體空間中，我們希望通過概念去表達某種多維度變化過程的方式，能傳達到空間本身要表現的立體層次，同時也能傳達空間的使用者作為「引路人」在「迷宮」中去指引顧客的理念。

將UISMNET的空間比擬為「迷宮」，迷宮本身的結構并不復雜，復雜的是組合起來的布局動線，如同時尚本身并不復雜，復雜的是時尚中多維度的文化體系和內容，所以UISMNET的空間給人的感覺并不復雜，甚至很直觀，復雜的是當沒有「引路人」的指引時，體驗物品，選擇物品將會變得無序，所以品牌人員作為「引路人」在這個空間里是更為重要的存在，是一種比較反向的思考邏輯。

空間中大面積的使用了“無機纖維”這個材質，無機纖維看起來像某種棉絮物或毯類，我們想通過這個大面積的面材去讓整個空間恒定在一個氛圍感里，同時當人接觸它的時候，有一種熟悉又陌生的感覺。在大基調的基礎下，空間也會參入不銹鋼、亮面烤漆、膠類等材質讓整體在各個局部產生變化。但這種變化是不破壞整體協調性的，結合回品牌所倡導的理念「讓你的日常成為一種時尚」，材質上的運用體現出日常的氛圍，而不是過于先鋒或潮流的感覺。

重釋品牌，煥新旅程

UISMNET 前身為成立于2016年的集合品牌買手店，名為MUSHION，是國內較早進入的多品牌集合店；此次重釋品牌，旨在打造一個全新的品牌形象，傳遞個體表達，倡導能夠融于日常的時尚設計；注重實用主義在服裝、配飾、生活美學等多種藝術相關領域的設計化傳達。通過獨立開放的審美為時裝設計者提供時尚交流平臺，同時為著裝者提供簡潔有力的時裝方案。

UISMNET?始終相信時裝于人而言是一種自信的表達，「MAKE YOUR DAILY BE A FASHION」是品牌全新升級下希望傳遞時文化態度，專注獨立個體的創造才是雋永風尚。

▼軸測圖：▼立面圖： ▼剖面圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：UISMNET買手店
• 空間類型：商業空間、零售空間、買手店、集合店
• 空間地址：江蘇省無錫市梁溪區塘南路128號運河匯商業中心15棟1層103、2層203號
• 設計公司：SORA
• 空間面積：175平方米
• 空間主材：無機纖維、不銹鋼、砂巖
• 攝影版權：YUAN STUDIO

編輯版權?️SOHO設計區（sohodd.com），禁止以“SOHO設計區”編輯版本進行任何形式轉載，如轉載請注明轉自“SOHO設計區網站”。

The post 無錫·UISMNET買手店設計 / SORA first appeared on SOHO設計區.

從女性優雅裙擺得以設計靈感，成為連續弧形墻體結構。并在開敞空間中營造秩序、律動的美學方式。整個墻體由外入內，形成統一的空間關系。入口方式采用“以退為進”的處理方法，凸顯東方女性中內斂的底蘊與謙遜包容的人文情懷?？臻g以現澆混凝土、白墻、金屬銀為基調。金屬質感與混凝土的粗獷形成強烈碰撞，感受原始材料帶來的藝術張力?；炷翈淼氖墙ㄔ焖粝碌脑己圹E，講述一段富有故事性的場所。是當下，也是回憶。

▼分析圖：

如果說優雅成為女性的代名詞，也是柔美的延伸，那么此空間的意義就是在原始材料中尋求最純粹的美感。用最樸素的語言來詮釋優雅女裝的定義。

▼平面圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：“HUIZI慧子”女裝買手店
• 空間類型：商業空間、零售空間、女裝店、集合店、時裝店
• 空間地址：湖北省
• 設計公司：本樣建筑
• 設計團隊：劉明成、陳超
• 照明設計：和寧照明
• 空間面積：200平方米
• 空間主材：金屬不銹鋼、現澆混凝土、樺木海洋板
• 攝影版權：陳銘

編輯版權?️SOHO設計區（sohodd.com），禁止以“SOHO設計區”編輯版本進行任何形式轉載，如轉載請注明轉自“SOHO設計區網站”。

The post 湖北·“HUIZI慧子”女裝買手店設計 / 本樣 first appeared on SOHO設計區.