日式美學與都市工藝的交融，時尚與工業風的融匯

ADS 攜手 Quotation Marks，打造其在上海新樂路的首家線下門店，這不僅是一次品牌形象的全新展示，更是一場日式美學與現代設計理念的融合。秉持著對天然材料和原始細節的深度挖掘提煉出空間，展現了混合日本工業風格和現代粗野主義的獨特魅力。在這里，設計不僅僅是一種表達，更是一種對材料與工藝深刻的探索。

自然與工業的共鳴，材料與形態的深度對話

Quotation Marks首家門店希望以體驗生活方式、感受內在精神的初衷進行具象傳達，通過自然與工業、材料與形態表現現代社會中人能觸摸到、感受到的空間環境或是貼身衣物。設計師親手一塊塊打碎再拼合的水泥裂紋鑲嵌在入口處的地面，臺階上用木材拼接出“小桌子”體現了設計中的小巧思和人文性關懷。

獨具創意的整體旋轉門設計，進一步增添了空間和外部環境的無界融合，開闊感和獨特性自然而生。

向外包容，寵物友好

這里為城市提供一個“戶外客廳”的場景，室外為寵物和它的家人們提供了充足的空間和互動機會，這里包容、開放、自由，向任何人、任何生命敞開懷抱。無論是店里的小伙伴、客人或是街上的匆匆行人，都可以隨時在此處停留，放松歇腳，將物空間和開放環境無界限融合。

水泥、不銹鋼、鋼筋+木

內部空間通過不銹鋼和水泥的使用營造出粗曠的極簡美學——呈現關于材料的選擇，更是關于藝術感的呈現。以日本工業風格為主導，將水泥、不銹鋼與鋼筋等元素巧妙結合，創造出既有現代藝術感又充滿原始力量的氛圍。日本原木材質的引入，為空間增添了一絲自然的溫度感，更在粗獷中平添了一份細膩。

試衣間材質以水泥為主，輔以架空地面和鋼筋支撐，呈現出日本粗野現代主義風格的獨特魅力。不僅是一種設計概念，更是對空間美學與品牌契合的深度探討。

人文性的思考鋪滿細節

室內設計的每一角落都是工匠精神的體現。設計師在地面上手工打造的金屬線條，墻面上看似隨意卻精心設計的結構，以及設備管道頂面隱藏的微弱燈光，都展示了對細節的極致追求。設計師將街頭文化融入鏡子，親自手繪的板刷筆觸在鏡子的邊緣演繹，其四周以刷子痕跡去除部分水銀，巧妙地融入了街頭工業的粗獷感，是普通鏡子的別樣演繹。

這里的建筑材料——每一塊水泥、每一根鋼筋、每一片木材共同講述了一個關于簡約、當代、質樸的工裝風格品牌的精神與故事。用粗獷工業風美學和先鋒的現代設計塑造了一個關于創意、工藝和情感的空間，每個角落里的故事亦在熠熠生輝。

▼空間結構、軸測分析圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：“Quotation Marks潮牌”首家線下門店
• 空間類型：商業空間、零售空間、潮流店、潮牌店、線下店
• 空間地址：上海市徐匯區新樂路158號
• 設計公司：All Design Studio
• 主創設計：段靜、Gnial
• 建筑面積：125平方米
• 空間主材：原木、水泥、混凝土、不銹鋼、鋼材
• 攝影版權：Jacquesbin

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Superimpose疊術建筑應邀接受了在北京核心區域，為跨國科技公司華為，設計首家“北京旗艦店”的挑戰。該店坐落于北京熱鬧繁華、享譽數百年的王府井步行街的十字地帶，毗鄰歷史建筑故宮。作為傳統與現代的交匯之地，王府井正在積極迎接國際化的時代潮流，而這片古老的、充滿活力的商業區，不僅是中國文化底蘊的代表，更是國際化的窗口。

該店設有兩層，占地超過1200平米，Superimpose疊術建筑從深厚悠久的地標古跡——例如故宮和長城中汲取靈感，將中國傳統建筑元素、空間邏輯和構筑語言，巧妙地融入現代設計中，進行全新闡釋。多年來，華為以“構建萬物互聯的智能世界”為愿景，不斷擴展產品范圍，廣泛涵蓋電子產品、智能設備等，并逐步打造出數字生態系統。此次北京旗艦店的設計，引入“城市客廳”的理念，尊重在地文化，同時為所在城市營造出一個全新的體驗空間。

室內設計：中軸線與綠洲靈感

Superimpose疊術建筑秉持著“期待+1”的設計宗旨，全力投入這一挑戰性項目。旗艦店整體采用連續的布局，靈感源自于紫禁城的尺度、對稱性和不同空間類型。其中，展示廳位于整個店鋪的中心，設計契合了人們對華為店面形象的期待——整潔、簡約、細致入微的美感，致力于最大程度地展示產品，為訪客帶來沉浸式的空間體驗。此外，設計團隊結合“城市客廳”概念，創造了鼓勵社區聚會、探索和互動的空間：綠洲咖啡區。

在原始建筑場地不對稱的情況下，設計團隊加入了一道厚重的天然萊姆石墻壁，將店面對稱的劃分為銷售區、綠洲咖啡區，巧妙的與北京的城市脈絡、中軸線、紫禁城均衡對稱的布局相呼應，同樣也是華為美學的延續。這個自然石材隔斷墻，受到長城的啟發，其清晰的墻面縫隙，是對長城磚墻的汲取與提煉。

綠洲咖啡區，旨在為訪客提供一個互動體驗場所，鼓勵人們使用產品并融入“城市客廳”?？Х葏^本質上是一個多功能空間，可用于舉辦活動、講座或日常聚會。它在設計上采用木質天花、暖色微水泥地板和茂密的綠植墻，并放置了一座洞石咖啡吧臺，呈現了一個自然、明亮溫馨的韻律空間?？Х葏^的樓梯設計獨具匠心，踏步的另一端連接著一整塊玻璃面板扶手，懸浮于郁郁蔥蔥的室內花園上方。這些細節，均是受到長城蜿蜒于北京蒼翠山脈的景色啟發。

立面設計：古老建筑的優美曲線

兩層通高的玻璃幕墻，鑲嵌在曲面造型的UHPC（超高性能混凝土）立面框架中，描摹出紫禁城壯麗的氣勢。立面的弧形造型，借鑒了北京城古老而優美的屋頂輪廓線。設計團隊精密把控每一個技術細節，確保其表面處理干凈而流暢。

8.8米高的玻璃板，凸顯了立面對于城市的開放性，將街道上的人群自然地引至室內。值得一提的是綠洲咖啡區內，設有一塊大型的LED曲面屏幕，增添了視覺吸引力，也將室內外無縫銜接，交融貫通。UHPC幕墻板，遵循商場裙樓的屋檐輪廓，而中間的玻璃門，則在入口處形成了一個凹形空間，表現親切的邀請姿態。

作為旗艦店類型的項目，Superimpose疊術建筑的整體設計思路，旨在歡迎訪客，避免繁瑣或過分的裝飾，專注于為華為打造一個高品質的互動空間，并在北京城市中心根植和推廣數字生態系統，帶來全新用戶體驗。

▼平面圖： ▼幕墻大樣水平：▼幕墻大樣垂直：

項目空間信息：

• 空間名稱：華為旗艦店設計(王府井店)
• 空間類型：商業空間、零售空間、旗艦店、體驗空間
• 空間地址：北京市東城區王府井步行街銀泰in88大廈
• 設計公司：疊術建筑
• 主創設計：梁勵德、Ben de Lange、Ruben Bergambagt
• 設計團隊：JunWei Loh、許瀟予、曲海波、王思捷
• 總承包商：上海信鴻實業（集團）有限公司
• 設計院：悉地（北京）國際建筑設計顧問有限公司
• 幕墻顧問：上海熙瑪工程顧問有限公司
• 照明顧問：上海碧甫照明工程設計有限公司
• 空間面積：1233平方米
• 項目材料：UHPC 超高性能混凝土(外立面)，天然萊姆石材（室內墻面），水磨石（地面），軟膜天花（頂面）
• 攝影版權：Kris Provoost

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dongqi Design棟棲設計將位于安福路上的老建筑一層空間轉換成一個自由多變的靈活場所，成為承載lost in echo品牌內容和產品的容器。

基于原始建筑結構，概念從消減空間中密集的原始結構柱的存在感出發，植入出數個可旋轉三棱柱體機械結構，圍合和劃分空間中的不同功能。仔細推敲比例后，三棱柱體在立面上被劃分成三段，位于人的高度的中間段為可旋轉部分，并伸展出不同長度的手臂，可以停止在平面上的任意角度，在不同角度組合下劃分出不同空間狀態。

▼旋轉臂示意：

既可以是流線自由的輕松空間，也可以是規整的矩形空間，營造出自由多變、包容的氣氛，同時模糊空間中的功能性，承載多元的內容。上下部分表面則為鏡面，在旋轉的過程中，中間段會出現錯位和懸浮在空間中的視覺狀態，營造“迷失”的氣氛。

外立面可全部打開的折疊門保持相同的豎向劃分比例。上下段鏡面反射院子以及周圍豐富的街景，中間透明部分則將視線引入室內，室內內容與室外形成詼諧的拼貼。

貫穿空間中的橫線線條可承載不同類型的陳列系統，dongqi特別設計的層板掛件等輔助道具均可以自由安裝?？臻g可以在靈活的產品陳列和移除所有陳列、只有旋轉墻體的狀態間自由變換，以滿足零售、展覽、活動等不同功能場景。

▼旋轉墻體滿足不同功能場景：

圍合空間的兩側墻體上的轉角均處理為仔細推敲的柔和曲線，營造柔軟輕盈和舒適的氣氛。衣服懸掛桿件被隱藏在從屋頂延伸下的一段墻體內，陳列衣服時，衣服則呈現出懸浮在空間中的輕盈狀態。包裹空間的不同材質保持了一致的灰色，采用不同工藝手工處理的完成面，呈現出的不同肌理賦予空間細膩的質感。在不同質感所營造的灰色氣氛中，使用品牌紫色的全玻璃收銀臺暗示品牌的豐富和包容。

試衣間前特別設置了一個平面為異形的全鏡面墻體小空間，客人試衣時在鏡面之間會形成迷失的疊加反射效果，再次在空間中物質化品牌名“ lost in echo”。

▼平面圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：lost in echo服裝店
• 空間類型：商業空間、零售空間、品牌店、女裝店
• 空間地址：上海市徐匯區湖南路街道安福路246號
• 設計公司：棟棲設計
• 設計總監：姜南
• 項目設計師：吳卉儀
• 設計團隊：張丹怡、沈明珠、王若無
• 施工單位：凡泰裝飾
• 空間面積：170平方米
• 空間主材：鏡面不銹鋼、微水泥、烤漆玻璃
• 攝影版權：Victor Marvillet

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UNStudio與華為-中國的信息與通信技術及智能產品先驅合作，設計其位于上海的全新旗艦店，著重打造獨一無二、以用戶為導向的客戶體驗。為了破解這一挑戰，UNStudio與華為設計團隊緊密合作，構想出體驗豐富的設計理念，它融合了人、自然和科技，同時迎合多元化的消費習慣和科技改變生活的新語境。

UNStudio創始人兼首席建筑師Ben van Berkel說道：“在當今零售業的多元化界面中，我們為華為設計的這個旗艦店將互動體驗與科技、社區創建融為一體。它重新發掘了現代零售業的潛力，使其成為一個營造社區感的宜人環境，一個供消費者和訪客相聚、分享和創新的當代場所?！?/span>

和諧生長之林

從大自然中汲取靈感，同時受華為鴻蒙操作系統啟發，華為太古里旗艦店的幾何設計以親生物元素為基礎，并從外立面完美過渡至室內。

旗艦店的立面和內部都采用了高性能、經過認證和可回收的材料，以減少對環境造成的損害，并延長建筑的使用壽命，同時在地板和天花板上采用的預制系統，提供了可拆卸的解決方案。利用先進的通風系統和實時監控來確保良好的室內空氣質量也同樣重要。此外置入大量的綠植，為華為客戶和訪客創造一個宜人的環境。這一設計參考了自然結構中生長的遞歸動態，同時也呼應了華為極化碼技術所采用的遞歸算法。不同生長階段的花瓣狀形態高效排布于整個外立面上，在比例和旋度上不斷演變，形成一個將品牌與自然和科技相融的綜合幾何系統。

▼立面元素分解：

UNStudio合伙人Hannes Pfau說道：“華為太古里旗艦店將華為的信息科技轉化成設計美學。它完美的創造了統一的立面和室內設計，同時采用高性能、經過認證和可回收的材料?！?/span>

遞歸花瓣立面

旗艦店的外立面構成了通往前灘太古里的標志性門戶。除了色彩和材料選擇外，逐漸展開的構圖定義了一個獨一無二的形象和歡迎的姿態。玻璃的結構柱隱藏于花瓣的根莖中，形成無框玻璃墻，最大限度地提高了可視性，將自然光引入店內深處。嵌入花瓣邊緣的照明系統在整個外墻上投射出柔和的光線，為精致的夜景增光添彩。朝南的外立面由起伏的落地玻璃墻構成，模糊了室內和室外公共空間的界限。座椅和綠植嵌入蜿蜒的玻璃鋪面，進一步將室內外融為一體。

室內設計

具有層次感、螺旋狀的“鴻蒙樹”延續了外立面的美學，成為室內別具一格的特征?！傍櫭蓸洹睆耐獠壳逦梢?，強調了主入口區域，也作用于從室外和室內吸引人流。它將人流通過樓梯從主中庭分流到二樓，進一步實現了垂直流通。這個樹木景觀還應用了AR促進交互體驗：訪客可以通過視覺、聽覺和嗅覺等感官來體驗大自然。室內設計以流暢的動線和溫暖、干凈的色調為基調。通過采用木質和改良纖維石膏包覆的柱子、象牙色的天花板和地板、木質展示臺和原木色家具等，實現了空間色調的統一。除了位于中心位置的主要產品展示區外，兩種不同的體驗區域也在兩層樓的空間中流暢地交織分布?！捌炫烍w驗”區提供標志性產品展示和服務，而五個“消費者全場景體驗” 區則鼓勵人們與華為的各類產品-從智能手表到智能汽車進行互動，從而充分體驗互聯如何將人工智能無縫融入日常生活的方方面面。

▼室內柱子圖解：

多功能和社區空間

全新的上海旗艦店是創新實踐的未來。它靈活、以用戶為中心的界面為華為客戶提供了充滿活力、多元化的體驗。它賦能這個先鋒的科技公司識別和檢測顧客當前和未來的需求和習慣，店內的華為社區也應運而生。兩層樓都設有休閑、聚會和分享的空間。位于二樓的華為學堂對所有訪客開放，并且可以根據不同需求進行靈活配置。訪客均可參與在此舉辦的華為公開講座、文化活動以及運動與健康系列課程等。學堂對面的咖啡廳可供人們在等待售后服務時享受放松時刻。此外，“生活實用”區為工作和休閑活動提供場所。南入口處的品牌畫廊和產品墻是品牌與顧客之間的溝通窗口。它不僅紀念了華為的發展史和品牌里程碑活動，同時也提供了一個休息和交流的空間。

項目空間信息：

• 空間名稱：華為旗艦店(前灘太古里店)
• 空間類型：商業空間、零售空間、旗艦店、品牌店、體驗空間
• 空間地址：上海市浦東新區東育路500弄1-9號W-L1-05/W-L2-04號
• 設計公司：UNStudio
• 當地執行設計：UDG聯創設計
• 燈光顧問：BPI
• 幕墻顧問：Inhabit
• 主要承包商：Symbol 上海信鴻實業（集團）有限公司
• 幕墻承包商：嘉特納幕墻（上海）有限公司
• 攝影版權：華為、UNStudio

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主理人迪倫大叔說：我們關愛這個世界的?切美好，也?我們的職業?式去刻畫這個世界的美好存在，獨??樂，?化，美術，服裝美學貫穿于商業和理想主義之間的價值觀體現，相信我們這?帶著?藝情懷的品牌系列會成為成都COSMO?最為美好的一小部分。

“OE WITH LOL 著而樂趣”項目位于成都潮流商圈COSMO，是一家綜合性服裝集合店。店鋪售賣著主理人迪倫大叔旗下四個品牌產品：ANEW STUDIO著樂，TIMES INFINITY無讓。

關于設計

門店設計理念來源于著而樂趣品牌對美和美好生活向往的定義。在本案設計中，我們結合產品豐富的特色以及人在空間穿搭的狀態呈現下，采用了極簡的材質組合，通過藝術美學的方式，用靈感構建美好空間。在視覺上，我們和主理人達成一致的統一，以綠色系為主要色調主題。在傳達品牌主色調的同時，塑造了空間更具有美學特征。

關于顏色

綠色是極具生命力的色彩。它具有著對美好事物的感知。它是治愈的，也是可持續性的。本案以綠色為主，既讓空間時刻保持整體的統一性，也加深消費者對品牌符號的認知。

關于材質

室內主材以膠粘石為主，便捷易施工的形式不僅僅縮短了商鋪的施工周期，更加對整個空間呈現的效果達到一個理想的狀態，在漫反射光源的折射下，打造一個具備美感與產品共存且融合的空間。

JOE WITH LOL 著?樂趣品牌系列表達著對藝術?式的延展對中國元素現代應?的詮釋，對現代?活不實?主義的重新定義和遠?路途中的??思考。

▼平面圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：“著而樂趣JOE WITH LOL”潮牌店
• 空間類型：商業空間、零售空間、潮牌店、品牌店
• 空間地址：成都市錦江區大業路6號COSMO上普財富中心F3層
• 設計公司：RED P 紅紙設計工作室
• 施工單位：上海賦予工程公司
• 空間面積：125平方米
• 空間主材：水洗石、軟膜天花
• 攝影版權：琦俠
• 品牌主理人：迪倫大叔

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Jeen是一個偶然，漫不經心，自由生長的初創品牌，擁抱變化，歡迎新事物。視覺設計是起點，MEEM HOUSE將瑣碎的靈感，細膩的情緒，揉入摩登有趣的設計中。不囿時尚規則，于細節處，制造想象；不被風格定義，于隨性間，自在表達。一生二，二生三，三生萬物，四即是萬物。四個紅色小石頭，流動的自然景觀。曲線是一種動態的平衡，效仿南宋畫家牧溪的《六柿圖》，無問東西的禪意。

電影《布達佩斯大飯店》的視覺與構圖是無窮無盡的教科書，我們著迷于隱藏其中的復古未來主義，試圖在Jeen的上海首店中將日常生活中的場景，轉化成敘事構件的裝置，移植到女性服裝的零售場景。

▼概念圖：

場地位于上海市的七寶萬科廣場，擁有一個喇叭口的平面布局，可惜門頭中央有根承重柱。我們打開主立面，一道白色手工磚的微曲門頭，空間秩序開始遵循場地的結構開始變化。唯一的立柱，我們不能消解，那就強化。包裹立柱，以此為支點，新造一個屋中屋，隨著柱子的旋轉角度讓喇叭口的空間擁有了新的軸線，流線也自然而成。

樹瘤板擁有鮮明的質感和紋理，復古而不陳舊，大面積運用在空間與道具中。通過統一材質形成體塊，構成收銀、試衣間、倉庫等功能區域。樹瘤板形成面與體積，亮面不銹鋼勾勒線條與邊界，并通過標識的圖文暗示，我們將洗衣機、音響、黑膠唱片，首飾盒和電梯廳等日常生活物件和場景設計道具，裝置或家具。

如何快樂？做為設計師，我們的最直接答案就是顏色。多巴胺穿搭源自道恩·卡倫（Dawnn Karen）的作品《穿出最好的人生》,是一種時尚哲學，利用鮮艷、明亮、富有活力的顏色和圖案來增加個人愉悅感和自信的穿著方式。時尚穿搭可以制造多巴胺，我們以色彩拼貼的“多巴胺衣櫥”作為空間構件，讓空間擁有愉悅的情緒。愉悅、能量、自在、摩登，即是JEEN。

▼軸測圖：▼平面圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：Jeen女裝品牌店(七寶萬科店)
• 空間類型：商業空間、零售空間、女裝店、時裝店
• 空間地址：上海市閔行區漕寶路3366號七寶萬科廣場L307
• 設計公司：MEEM HOUSE
• 設計總監：秀子
• 主創設計：李璞
• 設計團隊：李鵬、張浩然、林晨
• 平面設計：陳思雨、吳凌艷
• 機電顧問：王必虎
• 施工單位：上海全靚裝飾設計工程有限公司
• 照明供應：集巨照明
• 道具供應：南通市沐陽道具有限公司?
• 空間主材：樹瘤板、水性漆、鏡面不銹鋼、瓷磚
• 攝影版權：Voyager 21

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高級服飾品牌ANEST?Collective不僅執著細節，亦關注雕塑、繪畫攝影、建筑等藝術議題，觸發創作更深層的性格，再以洗練線條和精準質感呈現于衣料。近日將于成都設立第二間精品店，別于上海ANEST?Collective讓城市縮影成建筑線條，此空間將回溯創作的初始。

畫面待完成，創意隨處降落

同屬創意產業，水相設計與ANEST分享心得時格外有感：作品最初一個不成熟的念頭像苗閃爍的火焰，難以言說和復制，卻蘊含無限可能與生命力，具備創作者才看得見的潛能。建筑師Frank Gahry也曾提過，建筑在興建時比完成更好，因為建構的邏輯尚未妥協，仍存在想像空間。

創作過程非精準排列、散亂材料甚至突發奇想的嘗試，都可能啟發下個創意，本質上是不停迸發的燦爛及混亂，起點與極限并存，不必然是精致完美、抵達終點的永恒狀態。我們企圖透過空間環境格放少被凝視的「未完成」，利用材料的機理、實驗組合形式，將織就服飾的思緒與蓬勃生氣，透過想像串連創意本質與成品實體。

不完美亦美，深化幕后隱密環節

義大利工坊是ANEST?Collective縫綴故事的起點，亦為觀點、品味的產地，手繪草稿、執行到一半的樣板及胚布、綴著針頭各色布料樣品，象征著靈感浮現及直覺未妥協的樣態。工作室里階段、臨時的陳設——木料未細磨上漆、帆布捆卷堆放，帶筆記的手繪稿隨興貼在墻面各處——乍看凌亂，卻是創意最自由的狀態，我們希望將此帶入空間腳本。

非精準地散落、未到位的視覺具體成店面布局，塑形綳布局部隆起之輪廓宛如底下覆著畫框、壁爐和線板等物；空間隔屏以木框繃上半透紗布，模糊內部陳設及動態行為僅見輪廓，半掩視覺手法勾起行人向內探究的好奇；地坪刻意留著紋樣似布料皺折，亦創造堅硬材質卻感覺柔軟的沖突趣味。

似隱藏似揭露，存在又不存在

除此之外，有感科技和社群媒體交相催化人們追逐完美的現象，習慣精算細節喂養視覺；或者焦慮觀者讀不懂影像，遂利用直白臺詞或特效語言建構接二連三的情節，情緒飽滿、琳瑯滿目卻也容易疲倦。因此，模擬「未完成」的設計核心亦在創造心領神會，舍棄精致、揭露局部，借此傳達形式下的情緒價值。

不再事事詳述，我們利用純粹材料隱喻創意騷動的起點，揭露亦隱藏，神秘又清晰。例如VIP坐席旁以布墻敷貼、黑鐵和木塊暗示一座壁爐輪廓，即便截斷、略過細節，因著造型目的性，觀者仍可識讀綳布下物件，不自覺運用想像填補不存在的火焰、光影，聯想弛放安定的氛圍，感受品牌生活內蘊。

細節里的微光

空間細節不在于打造精致，而是以更隱晦的手法呼應環境、錦上添花。例如平視范圍外的地面展臺像紙板隨意堆疊，側邊看去不整齊的凹凸夾成粗細不一間隙，如帶手感的筆觸隨性畫過空間，也像衣物將隨姿態不同流動褶皺起伏。

后方階梯狀展臺是一道端景，隱約連結著上海創始店的空間語匯，但實驗性質更強：以布料堆棧踏階，刻意裸露截面不規正的參差，并于縫隙略見內側光源。此景呼應藝術需要的嘗試態度，亦讓時裝與衣料最初的模樣，建立視覺強烈而直接的連結張力。情節的缺空、遺散，有別于追求極致完美，卻啟發人退一步欣賞創造的痕跡，千絲萬縷皆是創作的本質。

▼平面圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：ANEST Collective時裝精品店(IFS店)
• 空間類型：商業空間、零售空間、時裝店、品牌店
• 空間地址：成都市錦江區中紗帽街IFS國際金融中心二層L226室
• 設計公司：水相設計
• 設計團隊：李智翔、葛祝緯、胡育瑄、龍薇
• 空間面積：218平方米
• 空間主材：手工漆、漸層金屬漆、仿銀箔漆、紗布、GRG繃布、馬鞍皮革、黃銅鍍鈦不銹鋼、楓木實木、木化石、西班牙米黃大理石、白水泥
• 攝影版權：李國民空間攝影事務所

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Yatofu為間則設計的線下體驗空間位于杭州良渚文化村內，選址新開幕的文化藝術輕度假商業體玉鳥集。店面通向戶外，宜人的自然風光和松弛的假日氛圍和項目想傳達的自由隨意、輕快友好的氛圍不謀而合。場地是一個80多平方米的長方形“盒子”，設計師引入“露臺花園”的概念，找尋全新的家居展廳以及間則品牌的呈現方式，也為充滿生機的玉鳥集提供一座平等與友好的社區露臺。

在歐洲，露臺花園作為建筑空間的延伸，以開放、半公共的形式存在于城市的角角落落，表達和呈現隨意、自由的空間氛圍感受。為了打造露臺的開放形態，Yatofu拓展了原有的入口落地玻璃門，向街道敞開，輔以間則的品牌抽象圖形，簡單直接地向路過的人群展示室內情景。入口處的地面選以清爽色調的粉、白色瓷磚，簡約地給“長方形盒子”界定出不同的區域，也傳達出歡宜自然的活力氛圍，來訪者可以帶著一絲好奇心抑或是停留駐足的心情，進入室內了解品牌和各類家居產品。

位于室內中心位置的是我們為本次展廳內置的“輕質盒體結構“，由不銹鋼材料拼建而成，為挑高的空間增加了陳列展示面積，也行成了一個二層半公共、更為沉浸式體驗的探索區域。圍合的淺鼠尾草綠穿孔不銹鋼板既生成二層空間的窗戶，也更好地營造了清新隨意的氛圍，樓上樓下的人們都可以了解空間內正在發生的“故事”。

在本次展廳設計中，Yatofu和間則共同探索以靈活的展陳形式，無形的區域劃分，打造介于pop-up和品牌展廳之間，可供人們休閑、自由進出感的體驗空間。裸露的天花與細膩的顏色選取形成鮮明的視覺對比，間則原創的家居產品散落其中，敘述著空間肌理的變化和豐富性。毗鄰收銀臺的墻面做了靈活的可拆卸式不銹鋼展陳道具，每一季度，間則會根據不同的主題、產品，對陳列作相應的調節。整體空間以極簡的介入處理方式，更是希望以一種平實、溫暖又帶點原始粗糲之感的空間去突出間則品牌的記憶點。

Yatofu希望這次的展廳設計真正地給人們提供一個自由進出的聚集空間，也可以滿足特殊策劃的小型展覽、市集、分享會用途。這個簡單又溫暖明亮的展廳，更像是間則為大家呈現的公共露臺空間，邀請每一位進入內部的人了解和感受品牌致力于提供包容且對環境友好的家居設計理念。

▼軸測圖：

▼平面圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：“間則Jianze”家居品牌體驗展廳
• 空間類型：商業空間、零售空間、體驗空間、家居展廳、零售展廳
• 空間地址：杭州市余杭區玉鳥街良渚文化村C6-104
• 設計公司：Yatofu Creatives
• 設計團隊：Angela Lindahl、Yihan Xiang、Sheen Tao
• 空間面積：75平方米
• 空間主材：灰粉色微水泥、白樺木飾面板、亮面瓷磚、啞光噴色金屬網板、定制金屬支架
• 攝影版權：Wen Studio

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向陽而生.逐光而行

以目光描摹一座城市，慢慢地對焦，再慢慢按下快門，記錄這座城市里的匆忙，感知過往的行人，不乏細致得體的著裝，還有向上而溫暖的靈魂-MODE COMMUTER。本案坐落于帶夢胡同，一個可以拿起工作又不放下生活的年輕園區。我們希望該空間也能呼應整個園區的節奏，即要有慢節奏地沉思，又能快節奏的去回響。

原建筑空間有5米8的高度，對于一個零售商業空間來說，這高度并非是最好的選擇。但單純的為了光效去壓低空間，又難免可惜。如何去利用這個高度的同時，又能有效的解決空間體量的比例。在推敲的過程中內建筑這三個字應運而生，我們決定由內做始點，利用原建筑的兩根柱子，在原空間基礎上做了一層飛檐結構。有效在保證建筑體量的同時，增加了空間的層次感。為了盡可能的去體現飛檐的輕盈與懸空感，在結構的加固上花了不少功夫，得益于施工方的竭力配合。

▼改造前：

▼改造后：

生長的力量

退去原建筑的外衣，裸露出粗糙的水泥柱，它所表達出來的那種與生俱來的力量感正是我們需要的。我們決定保留其原始的狀態，作為一種力量的支點，飛檐從柱子上衍生出來，向著陽光的方向生長。在飛檐的色彩上，我們選擇了暖色，一股帶著溫暖的力量迎向太陽。

結構與光的關系

解脫燈的束縛，迎接光的普照。為了最大程度的減少燈對造型的打擾，我們進行了往復推敲和測試，最終選擇了線型燈，利用不銹鋼燈槽實現上下打光,使光能柔和的灑下來?？照{系統放置在試衣區的墻內和中島柜子內。是在機電工程、結構工程、家具工程三方努力下完成的，空調的走管從清水泥地面澆筑時就預留在里面。

▼照度報告：

地面和墻體我們選擇了能體現原始狀態的材料，選用了清水泥和水泥磚。水泥磚能自然的呈現出來，得力于工程方的不斷嘗試和努力。我們把水泥磚的板材按單塊木紋鋸開，使其能交叉鋪開來，這樣解決了板材呆板的拼縫線。

▼平面圖：▼立面圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：MODE COMMUTER男裝品牌店
• 空間類型：商業空間、零售空間、品牌店、男裝店
• 空間地址：寧波市鐘公廟街道嵩江中路1002號帶夢胡同A-1003
• 設計公司：慕尚設計
• 施工單位：寧波一匠裝飾
• 道具制作：寧波今優的裝飾
• 燈光設計：光跡照明
• 空間面積：168平方米
• 空間主材：木紋鋁板、木紋水泥板、清水泥現澆
• 攝影版權：金戎

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美國華裔設計師品牌JASON WU自2007年創立以來，始終用藝術對話時裝，熱衷于凝結多元女性力量，以時裝表達自信無畏的女性氣質，沉淀出品牌的優雅深韻。SLT受邀為JASON WU打造其大陸全新品牌空間形象。首家落地門店位于成都IFS國際金融中心，流暢的曲形墻面將空間溫柔包裹，自然形成一個全開放式的店鋪展面。曲面蔓延，流線婉轉，空間的起伏喚醒內在的律動，意識隨視線流動，向內求索，向外生長。

SLT將品牌秀場中反復出現的立體花朵和特殊廓形抽象為柔性而富有張力的幾何形體，將思緒綻放的瞬間定格于空間各處，構建出映射內心世界的“精神花園”。輕質片狀造型墻、弧面島臺、曲型掛桿等元素作為媒介串聯視點，形成自由流動的空間序列。此間漫步，JASON WU的高雅敘事與浪漫寫意徐徐鋪展。

設計避免了裝飾的堆砌，讓服裝成為主體，呈現品牌空間的極簡主義本色。膚粉色調作為JASON WU全新的品牌色鋪墊出空間的底色，多種材質組合拼接，營造溫柔沉靜的空間氣韻，煙草色地毯提示了櫥窗展示、高定陳列等重點功能分區。柔軟細膩的粉色織物飾面與黑色木紋板內外交織，正反肌理的拼貼象征女性兼具柔美外表與內在力量，優雅與自信互為表里。

在為JASON WU塑造的全新品牌空間形象中，所有道具的造型輪廓呼應了時裝的結構剪裁，精致雕塑的切角設計以統一的細節語言平衡了場域內的體量感與呼吸感，于細微處傳達了品牌“embracing imperfection”的情緒主張，優雅與真實于內在深處共舞。

多層次照明系統豐富了花園般的體驗路徑。切光燈為櫥窗提供舞臺氛圍，衣桿下暗藏的燈帶輕盈勾勒曲線，天花軟膜如自然光緩緩流淌?？删幊虩裟ぷ鳛樵煨蛪Φ臄底只凅w，模擬內心深處游動的靈感與思緒，動態氛圍觸發了品牌的自然生命力。以時裝對話自我，于內在深處漫行其道，鏈接自然本真的靈魂，探尋凝聚內心的力量，收獲自己真實而獨特的“Inner being”。

▼平面圖：

項目空間信息：

• 空間名稱：JASON WU設計師品牌女裝店
• 空間類型：商業空間、零售空間、時裝店、女裝店、設計師品牌店
• 空間地址：成都市錦江區IFS國際金融中心4層
• 設計公司：SLT設計工作室
• 主創設計：凌晨
• 設計團隊：姜姍姍、蔡雅倩、唐朝、張倩
• 空間面積：102平方米
• 空間主材：藝術漆、瓷磚
• 攝影版權：吳鑒泉

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